La realtà in cui viviamo è dominata dal movimento e, per il presente e il futuro, ci sarà molto da progettare in questo senso. Tuttavia, mentre per gli oggetti statici bidimensionali e tridimensionali esiste una lunga tradizione di basic design – a partire dal Grundkurs del Bauhaus e passando per la revisione di Maldonado alla Hochshule fur Gestaltung di Ulm – non si è ancora consolidato un basic design per gli eventi cinetici.
Questa ricerca si propone di fare il punto della situazione in questo campo.
Dapprima è stato analizzato il modo in cui si è affrontata finora la questione della propedeusi al progetto, dalle botteghe medievali al corso propedeutico del Bauhaus, dalle scuole americane nel dopoguerra alla Hochshule fur Gestaltung di Ulm, dagli artisti italiani degli anni Sessanta al basic design eidomatico di Giovanni Anceschi.
Sono poi stati prese in esame alcune esperienze significative nel campo degli eventi cinetici, sia di tipo didattico che artistico o commerciale e sono state analizzate le opere di personalità chiave dell’animazione e del cinema sperimentale.
In seguito sono stati studiati i diversi aspetti teorici legati alla disciplina, relativi alla struttura compositiva, al ritmo, al movimento, alle sinestesie visivo/uditive, all’interpretazione semantica e allo storyboarding.
Infine si è giunti all’elaborazione di un programma di esercitazioni di basic design cinetico, con una formulazione di tipo problem-solving e alcuni esempi di possibili svolgimenti. Le esercitazioni sono in parte configurate appositamente per questo programma, in parte ispirate a insegnanti di varie scuole, con le opportune revisioni per adattarle alle nuove esigenze.